Tema: Hyonsoun Rhee (del 2) - Ocean

Idag visar vi en komplett serie "Ocean" som Rhee gjorde 1965 vilket var det enda år serien var i produktion.

Nr 5039H, askfat, 2,5 x 16,5 cm.
Nr 5040H, fat, 4,5 x 25,5 cm.
Nr 5041H, krus, 18 x 8 cm.
Nr 5042H, krus, 26 x 10 cm.


Tema: Hyonsoun Rhee (del 1)

Det är på tiden att vi gör ett Rhee-tema, så mycket fint som han har gjort.
Första inlägget med keramik kommer i helgen.

Vi inleder med en överraskning! Vi fick ett mail och vi publicerar det i helhet så inget glöms bort.

(Brevet börjar)
Hyonsun Rhee är min biologiska pappa!

Jag vet nästan ingenting om honom. Han åkte från Sverige till Nordkorea på 60-talet, (hans föräldrar hade emigrerat från Nordkorea till japan innan hans födsel, så han är uppväxt i Japan, men är ursprungligen Nordkorean) då jag var ca. 3 år och sedan dess har ingen i Sverige haft kontakt med honom. Men för ca 8 år sedan fick jag veta av en japansk vän, som gjort lite efterforskningar åt mig, att han hade dött för då 2 år sedan. Tydligen hade han varit en firad keramiker i Norkorea. Han var gift och hade barn. Så den dagen Nordkorea öppnas, kanske jag kan åka dit och leta efter mina halvsyskon. Hälsar Malin Lindgren Flodin, (född Wallner).
(Brevet slut)


(Text och bild Grödinge Antik & Design)
Rhee är sydkorean, född i Tokyo 1938. Han studerade vid keramikavdelningen på Kyoto's Högskola för konst i slutet av femtiotalet. Rhee hade sin första utställning 1961 i Tokyo. 1962 kom han till Stockholm och Konstfack, och tog anställning vid Upsala-Ekeby sommaren 1963. Han lärde sig snabbt uppskatta Ekeby's lera och utnyttjade stora delar av fabrikens glasyrregister, chamotte- och engobetekniker. Föremålen har ofta en kiligrafisk dekor och återspeglar starkt den österländska kulturen. Det framgår inte minst av namnen som föremålen fått, t ex Kamogawa och Hana (blomma). Hyonsun Rhee arbetade på Upsala-Ekeby fram till 1965.

Vice versa

Efter ett uppehåll är vi nu tillbaka. Målet är att göra ungefär ett inlägg i veckan, vi får se hur det går.

Idag visar vi något som verkligen är vice versa. Mari Simmulson är konstnären bakom. På bilden längst ner ser ni föremålen som ingick i produktionen. Det är alltså den svarta varianten som är udda. Men när vi vänder på dem är det den blåa som är unikatstämplad. Antagligen är det en förlaga.

Höjden är 34 cm och den kostade modiga 45 kr 1956, vilket kan vara anledningen till att dom är så ovanliga idag.